Самые страшные картины великих художников

Романтическая поэзия и неземные гравюры Блейка обеспечили ему невероятную популярность в современном мире. При этом ранее Уильям пребывал в безвестности, как это часто бывает, слава к нему пришла лишь после его смерти. Сегодня его картины критики называют классическими в стиле романтизма.

Особого внимания заслуживает целая серия работ Блейка: картины, выполненные акварелью, на которых нарисован гигантский красный дракон из известной Книги Откровений.

На представленном полотне мы видим дьявола, воплощенного в огромного дракона, который встал над чудовищем моря с семью головами.

Если говорить о наиболее влиятельных художниках прошлого столетия, то первым идет на ум, конечно, Фрэнсис Бэкон. Смелость его творчества восхищает, мрачность заставляет задуматься. Неординарное понимание искусства Бэконом сделало его произведения безумно дорогими, сегодня рьяные коллекционеры покупают произведения художника за миллионы фунтов.

Интересно, что в течение всей своей жизни Фрэнсис Бэкон всегда возвращался к одной и той же картине, к портрету Иннокентия X. Бесчисленное множество интерпретаций пережило изображение знаменитого папы. Люди, знающие толк в искусстве, подтвердят, что вопящего Папу мог изобразить только Бэкон.

В кругах ада Данте находили вдохновение разные великие художники, наиболее отличившийся среди них - Вильям-Адольф Бугро. Его картины отличаются наибольшей реалистичностью, более резким восприятием произведений Данте.

В этом произведении нет никакого классического спокойствия адских кругов, напротив, чувствуется бесконечная борьба героев, отнимающих души через укусы в шею.

Известный норвежский художник Эдвард Мунк напрочь врезал в умы людей свое произведение «Крик». На данную работу Мунка вдохновил французский революционер Жан-Поль Марат. Мужчина длительное время страдал от серьезного заболевания кожи, что вынуждало его проводить время в ванной комнате, там же Марат работал над своими записями. Удивительно, но именно в ванной революционер встретил свою смерть в лице Шарлотты Корде.

Жан-Поля Марата рисовали разные художники, но редкой бессердечностью отличается именно работа Эдварда Мунка.

«Плот Медузы», выполненный в истинно романтическом стиле, знаком, пожалуй, каждому. Это огромный холст и самая значимая картина Жерико. Однако художник не терпел рамок классицизма, и отошел к романтизму.

Данные картины проще назвать первыми творениями великого художника. Самое интересное, что человеческие части тела Теодор использовал настоящие. Жерико рыскал по моргам и лабораториям в поисках «натуры», никогда не уходил оттуда ни с чем.

«Отрубленные головы» очень часто вызывают беспокойство, и противоречивые чувства. На самом же деле практически все известные художники практиковались на мертвых, чтобы впоследствии более качественно отобразить живых.

Матиас Грюневальд - житель эпохи Возрождения, но большинство его работ изображают религию средневековья. в данном произведении изображен святой Антоний, его атакуют самые настоящие демоны. Картина написана по легенде, которая гласит, что пещерного отшельника Антония убили демоны, но святой воскрес и покончил со злом. Все хитросплетения его нелегкой судьбы считаются испытаниями его веры.

Теперь давайте вспомним о художниках экспрессионистах. Эмиля Ноде можно считать их ранним представителем. Экспрессионизм заключается в искажении реальности, в отображении привычных вещей субъективно, с иной ракурса рассуждений. Данная работа была создана Эмилем после того, как он изучил маски в Берлинском музее.

Римская мифология в какой-то мере связана с греческой, но и в той и в другой прародитель всех богов съедал собственных наследников, дабы не наплодить себе соперников за место отца богов. Этот-то момент и отразил Франсиско.

Интересно, что художник вовсе не планировал выпускать свое творение в свет, картина была нанесена прямо на дом Гойи. Вкупе с другими беспросветными произведениями Гойи работа получила общее наименование «Черное».

«Книга Юдифи» дала жизнь данной картине. Иудея отбивалась от натиска армии во главе с Олоферном. Вавилонские воины осадой держали город, в котором проживала религиозная юная вдова. Жители города уже приготовились к гибели, но вдова Юдифь оделась подобающе, взяла прислужницу, и отправилась в самую глубь вражеской армии. Воспользовавшись доверием вражеского начальника, Юдифь отрезает ему голову.

Данная сцена вдохновляла разных художников, но работа Микеланджело да Караваджо считается самой жестокой.

Тревожные фантазии на религиозную тему Иеронима Босха, воплощенные на холстах, известны, пожалуй, каждому. На картине изображен Райский сад, сад наслаждений и сад наказаний.

Если внимательно изучить картины данного художника, то признание его таланта происходит само собой. Я бы назвала работы самыми впечатляющими и самыми ужасными.